«Бездари, вышагивающие по трупам талантов» - образ яркий,
если не сказать шокирующий. Но слово «трупы» здесь, к счастью,
не ключевое. Это так, для пущей наглядности. Думаю, художник
Иван ЛУКЬЯНОВ вообще погорячился, высказавшись так однажды.
Его пример прекрасно доказывает, что талантливый человек подобен
жизнелюбивым росткам, забиваемым кирзовыми сапогами и щеголеватыми
каблуками тех, кто проворнее. Да, ранят, мешают, грешным делом
заставляют думать, что Бог пожалел для тебя деловой хватки.
А потом выходит, что не творить все равно не получится. Тогда
стоит ли спорить с собственной природой и лишать себя и мир
новых работ?
Конечно, сейчас не времена щедрых меценатов, дававших художнику
возможность реализовываться, не отвлекаясь на насущное. Да
и успех, как правило, исчисляется в денежном выражении. И
не согласиться на такие правила игры может только желающий
определиться к тем самым пресловутым трупам. Начиная шире
смотреть на сферы применения своих способностей, художник
вовсе не капитулирует перед обстоятельствами, а реально смотрит
на вещи: красота, которая спасет мир, этому миру сегодня нужна
в стольких областях, что только выбирай!
Выбирать однажды начал и Иван. Можно сказать, ходы были правильными,
потому что теперь выбирают его - работы в музеях и частных
коллекциях по всему миру, премии, членство в Союзе художников,
приглашения взяться за важнейшие проекты. (Что уж скрывать,
не устояли перед талантом и известные гражданки нашей страны,
жадные до близкого общения с передовой молодежью. Правда,
пикантные моменты воплотились исключительно в богатой фантазии
VIP-персоны, но я ее понимаю…)
Такая популярность не прожила бы долго на одних способностях.
Питают ее ежедневный кропотливый труд, стремление исчерпать
в себе неисчерпаемое до донышка и здоровая самонадеянность:
- Многому из того, что делаю, я не учился. Но когда внутри
тебя что-то есть, ты не можешь смолчать. Мой преподаватель
говорил, что сейчас нужно уметь делать все, как в свое время
удавалось Микеланджело или Леонардо да Винчи: один был архитектором
и живописцем, хотя по призванию - скульптор, другой начинал
как музыкант и оформитель театральных представлений, а потом
уже прославился в качестве художника. В общем, есть на кого
равняться. Человек, достигший большего, тоже человек. Значит,
и ты можешь, если захочешь.
А он хочет. Взаимообогащенные идеями появляются небольшие
картины для домашнего интерьера и масштабные росписи на стенах
в престижнейших московских отелях, оформляются целые книги
и штучные экземпляры изящных приглашений на свадьбу, с десяток
газет выглядят так, как их придумал Лукьянов, он видоизменяет
дворы и площади в центре столицы… Интересно, какой благодарности
при этом заслуживает учебное заведение, взрастившее столь
многопланового автора, - Московская академия печати?
- Говоря откровенно, учеба «на художника» в институте -
путь к тому, что человек разучивается свободно мыслить. В
течение многих лет им руководят: дают задания, ставят оценки,
навязывают какую-то школу и т. д. В итоге - идешь одним шагом
с толпой, выделяясь чуть больше или меньше. То и дело встречаются
несчастные люди из художественного института им. Сурикова
или академии им. Мухиной. Во многом это недальновидность:
на воспетом служении искусству выживают обычно в зрелом возрасте,
если повезет. Живопись сразу денег не дает.
А нам давали профессию довольно денежную. Учили и рисовать,
и разрабатывать дизайн книг, газет, журналов… Рекламный бизнес
приносит дизайнерам основную прибыль.
Красивых историй про художников в наше время я не знаю. Это
сумасшедшие люди, я в том числе. Рисуя, начинаешь жить в неком
пространстве. Но без связи с реальным миром, в котором хочется
есть и пить, нельзя. Я не скрываю меркантильности. Что делать,
если деньги требуются! После окончания института меня пригласили
провести персональную выставку в Праге - сорок литографий
к пушкинскому «Борису Годунову» (мой диплом, завоевавший золотую
медаль). Когда я приехал в галерею, мне оставалось только
развесить работы. Вечером уже состоялось открытие: пришли
художники, преподаватели Чешской академии графики, пресса.
Приглашения, фуршет - все уже организовали. Я не заплатил
ни копейки!
Окрыленный успехом приехал в Москву и в год громкого празднования
юбилея Пушкина предложил московским властям сделать выставку.
«Это будет стоить вам столько-то», - ответили мне. Получается,
приняли в чужом государстве, а дома на мне захотели сделать
деньги!
Такие истории учат не расслабляться. Впрочем, чужой опыт Ваня
тоже принимает во внимание. Печальный сюжет о замечательном
голландском художнике он рассказывает с такой трогательностью,
что, не будь душа у слушателей грубой, горько бы заплакала.
Старенький мастер лишается бессердечным арендатором прав на
мастерскую-сарайчик. А тот повесился, бедолага… Мораль: творческий
человек всегда должен иметь пути к отступлению.
- Повезло, что мой стиль нравится и работы покупают. Искать
богатую невесту не приходится.))) Однако я прекрасно понимаю
тех, для кого живопись стала ремеслом. Очередная картина,
написанная без вдохновения, - не прорыв, но если ремесло грамотное,
то почему бы и нет? Людям говорят: «Это искусство задешево».
Берут… Шостакович был прав: гений узнается по халтуре. Любая
«кукарямба» от да Винчи гениальна, потому что он личность,
вложившая во взмах кисти умение делать это, это и это.
Меня жизнь не прижала так сильно, чтобы я стал рисовать на
заказ попсовые цветочки и видики с избушкой, лавочкой, ручейком
и сосенками а-ля Шишкин. Как художник я реализовываюсь в другом.
К примеру, одно из последних событий, доставивших огромное
удовлетворение, - сотрудничество с режиссером Эльдаром Рязановым
над его книгой. От оформления издания зависит ее звучание.
Совместными усилиями - с мучительными раздумьями и неожиданно
озаряемыми экспромтами - мы получили не просто сборник текстов
с картинками, а настоящий фильм с началом, кульминацией и
завершающими сценами. Я чувствовал себя соавтором.
Главная трудность, с которой сталкиваешься, чередуя живопись
и дизайнерскую деятельность, - быстро перестроиться. Бывает,
на некоторые работы смотришь потом, как на чужие.
Искать себя - черта его характера. После школы было христианство,
буддизм, йога и пение «Харе Кришна». В армию он тоже отправился
за духовным прозрением. А наткнулся на созидание «ленинских
комнат»: портреты вождей, знамена и гербы… За ускоренное продвижение
линии партии обещали такое же ускоренное возвращение домой.
Вовремя спохватились: кто же рисовать тогда будет?!
Использовать Ивана пытались и менее политизированные товарищи:
- Я рисовал в деревне под Нижним Новгородом. Идет бабулька,
гонит коров и говорит: «Как ты рисуешь хорошо! Тебе надо мой
дом нарисовать. Подаришь - прибью к забору и буду любоваться».
Очень искренне!
Лукьянов-режиссер - мечта детства. Лукьянов-художник - день
сегодняшний. Он умудряется трезво, в меру цинично смотреть
на мир, но быть романтиком, теряющим голову от атмосферы пражской
старины. Он пишет полные лирики пейзажи, но не чурается строгих
линий в дизайне документов. Зайдите к нему на сайт www.artivann.narod.ru.
Может быть, вам удастся найти объяснение, как в одном человеке
уживаются столь разные натуры…